Oppenheimer ve Barbie tek bir net temayı paylaşıyor

Barbie Ve oppenheimer‘ nin gişe kaderi, sanki People Magazine fizikçiyi ve bir ayak uzunluğundaki plastik bebeği Malibu sahilinde kucaklaşırken yakalamış gibi, filmler portmanteau statüsüne ulaşana ve ortaklaşa “Barbenheimer” olarak vaftiz edilene kadar iç içe geçmiş durumda. Filmlerin ortak çıkış tarihi, başarılarının veya başarısızlıklarının anlatılarını ayrılmaz bir şekilde birbirine bağladı ve viral memlerden özel tişörtlere ve iki filmin arka arkaya izlenmesi için toplu bilet satışlarına dönüşen melez bir hayran kitlesi gelişti.

Bu çifte uzun metrajlı rotaya giden bu cesur ruhlar, iki büyük film parçasını sindirmek için en uygun programı düşünmek için sosyal medyayı kullandılar. Bu müzakere, genellikle bir kutuptaki iyi hisler ile diğer uçtaki çığır açıcı ölçekte yıkım arasında ikili bir seçime indirgenmiştir.

Ancak Barbie ölüm korkusuyla harekete geçen depresif bir sarmala dönüşen varoluşsal bir krize dayanırken, oppenheimer ağır unutulma düşünceleri arasında patlamış mısır esprilerine bolca yer bulur. Hangi şekilde izlerseniz izleyin, bu görünüşte farklı gişe rekorları kıran filmler, tek bir tematik bütünün iki yarısı olarak okunabilir.

Resim: Warner Bros. Pictures

Yaz filmi tacı için bu beklenmedik düellocular arasındaki en açık bağlantılar, sadece sınıflandırma ile ilgilidir. Bunlar, sırasıyla bir çift isim markalı auteur tarafından yönetilen, bütçeleri uygun olan, stüdyo afişleri altında yapılmış en üst düzey prodüksiyonlardır: Greta Gerwig için BarbieChristopher Nolan için oppenheimer. Yönetmenler hem düşünmeye hem de düşünmeye çok zaman harcadılar. konuşmak hakkında Büyük Amerikan Filminin durumu; onlar fiili olarak alevinin bekçileridir ve endişeleri artık son çalışmalarının alt metnine süzülmüştür. Birbirinden uzak ton kayıtlarında, Barbie Ve oppenheimer her biri sorumluluk ve suç ortaklığıyla boğuşan, kendi dünyalarının dokusunda ne kadar büyük ve merkezi olduklarını kavramaya çalışan bir ikona odaklanır.

Büyük kurumsal sistemlerle çalışırken özerkliği koruma mücadelesi yoluyla – bu filmlerin cinsiyet siyaseti ile salt siyaset arasındaki uçurumu kapatan bir kavram – aynı düşünce sürecinde farklı noktalarda sonuçlara varıyorlar. Bıkkın ama tükenmez, Barbie Hollywood makinesinde manevra yaparken kendisi kalmak için elinden gelenin en iyisini yapan bir sanatçının ifadesi gibi. Zanaat zaferlerinde bile kasvetli ve mağlup, oppenheimer büyük resimlerin büyük resmine dair ümidini çoktan yitirmiş birinden geliyor.

Gerwig bir ima ile açılır 2001: Bir Uzay Destanı – kronik olarak kendi kendisinin farkında olan riffindeki neredeyse her şey gibi – kısmen yanağında plastik dille sunuldu. Margot Robbie, Stanley Kubrick’in klasiğinde tarihöncesinin kurnaz maymunlarına icat etme yeteneği bahşeden devasa obsidyen monolitin yerini alıyor. Bu görüntü, Barbie bebeğini türümüzün zaman çizelgesindeki en önemli yaratım olarak konumlandırıyor.

Film bir dereceye kadar bunun doğru olduğuna inanıyor: Helen Mirren’in seslendirme anlatımı, bu oyuncağın genç kızlara sunduğu yetişkin taşıyıcı anneliğin derin önemini açıklamak için devreye giriyor. Senaryo, Barbie’yi Amerikalı kızları doktora, Nobel Ödülü veya başkanlık için ilham veren feminist bir rol model olarak tanıtıyor. Daha sonra, bir Mattel ürününden, özellikle sorunlu vücut oranlarını teşvik etme siciline sahip bir üründen beklenemeyecek kadar çok şey olduğunu kabul ediyor.

Fotoğraf: Warner Bros. Pictures

Yine de sayısız kızın oyun sırasındaki en iyi arkadaşlarıyla hissettikleri bağı inkar etmek mümkün değil. Barbie, fantezi boyutundan gerçeğe ve geriye doğru yolculuk ederken, kendi imajına sürekli meydan okumalar yapıyor ve sonunda mükemmel bir can alıcı çizgide yakalanmış basit bir insanlıkta karar kılıyor.

Barbie‘ın Barbie’nin Ne Demek İstediğiyle ilgili üçüncü perde kararsızlığı hiçbir zaman tam anlamıyla çözülmez, ancak Gerwig ve ortak yazar Noah Baumbach, onu isteyen kişi için olması gereken her şey olabileceği fikri etrafında dönüp dururlar. America Ferrera’nın gerçekçi olmayan beklentiler ve kadınlara dayatılan saçma çifte standartlarla ipinin ucundaki normal karakterinin bir monologda özetlediği kadınlık tezinin yakın bir doğal sonucu. Çocuk oyuncağı gibi çıkmadan boyun eğiyor olmalılar, yeterince kadınsı ama balon kafalı değil, ciddi ama değil fazla cidden. Ayrılık duyguları, Tanrı aşkına kadınların yaşamasına izin vermek için bir rica şeklini alıyor. (Filmin amaçları doğrultusunda Tanrı, Barbie’nin yaratıcısı Ruth Handler’dır.)

Ve ticari film yapımcılığının taleplerini ve sınırlamalarını hesaba kattığı için, bu hoşgörülü tavrı Gerwig’in kendisine haritalamak yeterince kolaydır. Warner Bros.’tan birini denetlemek için bir sözleşme.’ Yılın en pahalı gişe teklifleri, 145 milyon şartla geliyor, ancak o, velinimetlerinin güvenini ilk etapta kazanan kişiliğe ve içgörüye sımsıkı tutundu. Otoyol genişliğinde yıkıcı bir çizgi, Barbie’nin “ataerkillik” kelimesinin çok kullanımlı bir öğleden sonra duymayı beklediğinizden daha fazla kullanımını içeren gerçeküstü maceralarını canlandırıyor.

Aynı zamanda Gerwig, ses sahnesi prodüksiyon tasarımındaki göz kamaştırıcı başarılarını, onun emeğinden doğrudan ve maddi olarak fayda sağlayacak bir oyuncak üreticisinin kuruşuna bağlar. Bu, göz kırpan, kendini küçümseyen şakalara dönüşen rahatsız edici bir gerçek. Filmin genel pragmatizm politikası burada da geçerli: Gerwig parayı alıyor, elinden gelen her şeyden paçayı sıyırıyor ve gururla adını koyabileceği bir şey yapmaya çalışıyor. “Ne ise odur” en sağlam rasyonalizasyon olmayabilir, ancak gün boyunca pek çok kişiyi alır.

Fotoğraf: Melinda Sue Gordon/Universal Pictures

Barbie bir kurum çatısı altında üretilmiş, özgün, dışavurumcu, bireyci bir sanat eseri olmanın çelişkilerini terleten, oppenheimer en kötü durum senaryosunun bir kabus projeksiyonuna dönüşür. Nolan, Nagasaki ve Hiroşima’da mümkün kıldığı yakma olayını gördükten sonra nükleer silahların yayılmasına karşı çıkmak için dönen Manhattan Projesi fizikçisi J. Robert Oppenheimer’ın ahlaki eğrisinin izini sürüyor.

Nolan’ın filminde, Oppenheimer (Cillian Murphy’nin canlandırdığı), geliştirme süreci boyunca hükümet görevlileriyle tekrar tekrar karşı karşıya gelir ve Prometheus’un korkunç bir atomu parçalama yeteneğinin stratejik avantajı desteklemek yerine barışı sağlamak için kullanılması gerektiği konusunda kararlıdır. Saflığı, kendisi yapmazsa Nazilerin atom bombasını yapacağına dair kendine güveniyle birleşince, insanlığın asla erişmemesi gereken yıkıcı bir kapasiteyi serbest bırakmasına yol açar. Oppenheimer, eserinin tüm felaket boyutunun farkına vardığı anda, federaller, itibarını lekeleyerek ve geçmişteki Komünist bağlarına odaklanarak onu başlattığı programdan çıkarmak için işbirliği yaparlar. Hayatının büyük bir kısmını odadaki en zeki adam olarak geçirdiğinden, ne zaman kullanıldığını göremiyordu.

Alt-moleküler kurcalamada önerildiği gibi, Oppenheimer, Los Alamos laboratuvarını ve test tesisini azami dikkatle ve sağduyuyla seçilmiş işbirlikçilerinin uzmanlığına güvenerek çalıştırıyor. Ancak, yumurta kafalılar amaçlarına hizmet ettikten sonra, Sam Amca’nın dalkavukları, atom bombasını hidrojen kullanarak katlanarak megatonajını yükseltme planlarıyla alıp götürür. Kendini kişisel olarak anlamlı bir şey yaptığına ikna eden bir adamın hikayesi, ancak hükümetin bunu kendine mal edip kendi distopik amaçları için kullanmasını dehşet içinde izlemek için, “atom bombasının babası” ile modern süper kahraman destek direğinin babasını ikizleyen endüstri alegorisi için uygundur.

Fotoğraf: Evrensel Resimler

Nolan, Batman üçlemesini kendisi için belirlediği yüce standarda göre yaptı, ancak şu anda piyasayı fabrika tipi CGI göze batan şeylerle bombalayan bir zincirleme reaksiyonu ateşlemek için. Analog film teknolojisine yönelik tüm tutkulu destekçiliği göz önüne alındığında, Nolan’ın DCEU’daki en son gelişmeleri gördükten sonra en az bir veya iki kez ellerine bakıp ne tür dehşetler yarattığını merak etmesi mantıklı.

Stüdyo düzeyinde yönetmenlik vizyonunun devasa, kendine özgü ifadeleri o kadar seyrek ortaya çıkıyor ki, Oppenheimer Ekibi ve Barbie Ekibi içindeki tarafsız bir birlik, bu hafta sonunun çift dozu konusunda hemfikir olabilir. filmler için sağlam bir sağlık işareti. Filmlerin içeriği farklı bir hikaye anlatıyor. Bu filmlerin her ikisi de, insanların bağımsız iradeye militanca karşı çıkan bir sistem altında doğru olanı yapma serbestliğine sahip olup olmadığı konusunda – tamamen umutsuzluğa kapılma noktasına kadar – tedirgin. İster kusurlu bir fantezi diyarı, isterse uçsuz bucaksız bir manevi çorak arazi olarak tasvir edilsin, Hollywood düşmanca bir arazi yaratır. Onu aşma kararlılığına ve daha yüksek noktalarına ulaşma dayanıklılığına sahip olanlar için bile, bu iki filmin yaptığı gibi onu zirveye çıkarmak, orada ne kadar zorlaştığına dair daha net bir görüş sağlıyor.

Barbie Ve oppenheimer ikisi de 21 Temmuz’da sinemalarda.